Florence Rochat

Conférencière à la Cinémathèque Française, je donne des ateliers de pré-cinéma, analyse filmique et pratique, je fais des présentations de films jeunes publics, des ateliers découverte du cinéma pour les tous petits (3 - 6 ans) et des visites guidées des expositions temporaires et permanentes pour un public scolaire et adulte. Je travaille également auprès de Braquage, association de cinéma expérimental, où je donne des ateliers et spectacles auprès du jeune public - et de lAgence du court-métrage pour laquelle je donne des ateliers de programmation. Diplômée du Master recherche cinématographique et audiovisuelle à Paris 3, je travaille sur un livre regroupant des entretiens sur le cinéma avec Alain Bergala. Enfin, je suis également scénariste et réalisatrice avec plusieurs projets en cours.

Julie Brébion

Médiatrice cinéma, je propose différents types d'ateliers aux spectateurs petits et grands pour aiguiser leurs regards sur le cinéma et les médias, et s'initier aux métiers du cinéma. Ces ateliers ont pour priorité d'être accessibles à tous, ils sont construits dans une démarche éducative ainsi que ludique.

Alexis Hunot

Je peux intervenir sur tous sujets en ce qui concerne l'animation. J'ai déjà fait beaucoup de conférences, d'interviews et autres sur ce sujet de l'animation un peu partout en France et dans quelques pays à l'étranger. Je ne suis pas technicien donc je peux faire des conférences sur la technique, mais pas d'ateliers pratiques.

Stéphan Krezinski

Réalisateur, scénariste, enseignant, intervenant, script doctor. Ateliers de scénarios et de réalisation, professeur à la Sorbonne/Conférences avec nombreux extraits de films : Les formes du cinéma (hors champ, le son et musique au cinéma, plan séquence, dialogues, voix off, montage, mise en scène, ironie dramatique, etc)/Les grands courants cinématographiques (expressionnisme, néo réalisme etc)/Cinéastes : Chaplin, Lubitsch, Hitchcock, Eisenstein, Kubrick, Pasolini, David Lean, Antonioni, Bunuel, Ford, Fellini, Tati, Browning, Keaton, Murnau, Tourneur, Lang, Kurosawa, Jodorowsky, Ozu, Mizoguchi, Bresson, Jacques Becker, Lynch, Bergman, Dreyer, Coppola, Welles, Zulawski/Thématiques : Le temps au cinéma, Cinéma et Enfance, Film noir, Western, Mélodrame, Burlesque, Film Expérimental, Mythes dans le cinéma, Trains dans les films, Escaliers dans les films, Histoire du documentaire, Débuts de films, Moins c'est plus (minimalisme dans les films), La peinture au cinéma, etc.

Oriane Sidre

Actuellement doctorante à Amiens, j'étudie le cinéma et l'animation japonaise, la relation entre les textes et les images, la question des influences plastiques, littéraires et filmiques. Depuis plusieurs années, j'interviens régulièrement auprès de diverses institutions pour aborder l'analyse filmique ou présenter des analyses sur des films précis. J'ai ainsi donné plusieurs conférences sur le cinéma asiatique à la Bibliothèque Jean-Pierre Melville (Paris, 13ème), ainsi que des formations sur des films d'animation aux enseignants du secondaire dans le cadre des programmations d'Enfances au cinéma ou de Cinémas Indépendants Parisiens. Mes activités concernent aussi l'écrit sous diverses formes, des études académiques, des articles de revues (Positif), des livrets pédagogiques (Passeurs d'images / Nanouk), des essais pour des associations cinéphiles (Zoom arrière) ou des critiques personnelles.

Cinéma et histoire du cinéma, analyse de films ateliers de réalisation, montage

Valérie Raoult

Ateliers d'expérimentation et de réalisation en cinéma d'animation avec différentes techniques : pixilation, papiers découpés, table lumineuse, pâte à modeler, peinture et objets…

Sandra Giraud

Spécialisée dans le cinéma d'animation, j'ai exercé en tant que réalisatrice et technicienne. Je suis maintenant intervenante pour des ateliers de cinéma/cinéma d'animation avec l'association Cellofan' : stop motion, papier découpé, marionnettes, pâte à modeler, pixilation, peinture animée, flipbook... Je suis également médiatrice cinéma mutualisée pour deux salles de cinéma. Je coordonne les dispositifs d'éducation scolaire (école, collège et lycée au cinéma) je peux donc programmer des ateliers cuisine, escape game, chasse au trésor ou encore des ateliers écriture de scénario, story board ou programmation de court métrage. Je peux également animer des débats ou des discussions autour des films sur des sujets tels que le genre, l'identité, la sexualité, la jeunesse, ou encore intervenir pour parler du travail de technicien du cinéma d'animation. Je suis par ailleurs autrice illustratrice d'album jeunesse et peu donc proposer des animations pour les bibliothèques et médiathèques.

Alice Gallois

Intervenante cinéma, je mène des ateliers d'analyse de films, de programmation, ou de création au sein de l'association En regards (http://enregards.org/) et d'associations partenaires avec qui je travaille aussi en tant que formatrice, programmatrice et coordinatrice d'actions d'éducation aux images (cinéma, photographie, médias). Je suis également chargée d'enseignement à l'Université Jean Jaurès en histoire du cinéma et en analyse de films. Je propose en particulier des séances autour de l'histoire du cinéma, du patrimoine cinématographique et des enjeux de la médiation culturelle.

Charlotte Garson

Cinéma hollywoodien classique : Lubitsch, Wilder, Capra, McCarey, Chaplin, Ford, Minnelli, Sirk, Preminger... // Jean Renoir, Max Ophuls, François Truffaut, Maurice Pialat, Eric Rohmer // Cinéma documentaire : Alain Cavalier, Frederick Wiseman, Nicolas Philibert, Agnès Varda...

Seb Coupy

Ateliers de réalisation. Après des études aux Arts décoratifs de Genève et aux beaux-arts de Lyon, Seb Coupy réalise son premier long métrage documentaire en 1997 "Entretiens courants de la station", dans lequel il parcours la France à la rencontre des pompistes qui servent à la pompe. Plusieurs de ses films marqueront un interêt pour la carte ("Cartographie") et le territoire ("C’est pas arrosé avec l’eau du ciel", "L’image qu’on s’en fait"). En 2005, il obtient le diplôme d’auteur / réalisateur de documentaire de la Femis. En 2011, il tourne LUX avec son acolyte Bertrand Larrieu, ils décrochent le prix découverte de la SCAM. En 2019, il achève un long métrage documentaire : « "L’image qu’on s’en fait" ». Il réalise régulièrement des films d'ateliers avec le dispositif Passeurs dimages. Il est par ailleurs membre du comité de sélection des grands prix de la SCAM depuis 2014 et enseigne l’écriture et la réalisation documentaire à la Faculté des Lettres et Civilisations - Lyon 3.

Alexandra DUPUY-LIRI

Programmatrice et médiatrice artistique dans le champ du cinéma documentaire, j'interviens dans des institutions culturelles et artistiques avec des propositions de programmes de documentaires. Fondatrice de l'association Tous les Docs, je propose des séminaires à visée pédagogique en école d'art. c'est également avec cette structure que je crée et coordonne des ateliers de réalisation de film documentaire en milieu hospitalier, secteur psychiatrie.

Johanna Hawken

Ciné-philo enfants et adultes

Rochelle Fack

Je travaille dans l’éducation à l’image depuis 15 ans, en Île-de-France et en régions, auprès des lycéens et apprentis, des collégiens et des écoles. J’ai rédigé plusieurs dossiers pédagogiques et je forme les enseignants de collèges et de lycées aux différentes sessions annuelles des dispositifs d’éducation à l’image. Du fait de mon expérience et de mon expertise des territoires et des acteurs en jeu dans ces dispositifs, mes thèmes d’intervention sont assez larges. En voici une liste non exhaustive : - le cinéma français - cinéma et histoire - cinéma documentaire - cinema burlesque - Hitchcock et Lang - Le cinéma allemand - Le cinéma expérimental - La comédie musicale - Le cinéma d’animation - Cinéma et psychiatrie (objet de ma thèse soutenue en 2011). Je suis par ailleurs critique, essayiste et romancière.

Marthe Drucbert

Artiste visuelle pluridisciplinaire, je réalise des interventions autour de la pratique du Vijing (VJ ou Vidéo-jockey). Celle-ci consiste à créer puis manipuler des images en temps réel via une médiation technologique et à l’attention d’un public. Elle accompagne généralement de la musique dans une formule multimédias. Je propose d’intervenir avec une création VJset sous la forme d’un petit spectacle son et images, ou d’animer des ateliers d’initiation au Vjing avec création d’une banque d’images collective.

Le cinéma pour parler du genre. Education à l'image et réflexion sur le montage. S'intéresser à son histoire personnelle ou locale à travers le cinéma. Ateliers pratiques dirigés vers le cinéma documentaire.

Gilles Chétanian

Ayant une expérience dans l'exploitation cinématographique de plus de 10 ans, je privilégie la mise en valeur de la séance cinématographique et de tout l'écosystème lié aux savoirs, savoir-faire et pratiques du cinéma. Mon offre peut se décliner sous différentes formes : • Conférences sur l’histoire vivante du cinéma • Mise en place d’inventaires patrimoniaux collaboratifs • Commissariat d’exposition et organisation d’évènements • Mise en place de mesures de valorisation et de sauvegarde d’éléments relatifs aux pratiques, savoirs et savoir-faire du cinéma. Je défends le cinéma non seulement comme un art mais aussi comme une culture dans le respect des droits culturels. J'ai une formation en valorisation du patrimoine cinématographique, en art contemporain et en muséologie.

Sébastien Ronceray

Je suis membre fondateur de l'association Braquage qui promeut des formes différentes de cinéma en proposant des séances, des rencontres et des ateliers pédagogiques depuis plus de 20 ans. Mon activité s'articule beaucoup autour du cinéma expérimental (esthétique, histoire, pratique). J'ai aussi animé beaucoup d'ateliers théoriques ou pratiques dans d'autres structures, en France et à l'étranger. Intervenant également à la Cinémathèque française, j'ai pu aborder dans ce cadre de nombreuses formes d'ateliers (de la conception à l'animation) ainsi qu'un large spectre des enjeux techniques et esthétiques du cinéma, à partir de motifs, de formes ou autour d'un cinéaste. Je rédige aussi régulièrement documents pédagogiques.

Mylène Frogé

Diplômée d'une Licence de Cinéma-Audiovisuel et d'un Master de Didactique de l'image, plus de 10 ans d'expérience dans l'animation (animatrice puis directrice de séjours de vacances), je me suis spécialisée dans l'éducation aux nouveaux médias dans le cadre large de l'éducation aux images. Travaillant notamment sur l'utilisation de YouTube dans un cadre pédagogique (comment découvrir le cinéma par une approche médio-pragmatique des contenus de la plateforme), je m'intéresse également aux réseaux sociaux numériques plus largement pour lier pratiques personnelles des apprenants et le cadre scolaire (TikTok, Instagram, Twitch...). Je suis disponible pour échanger avec vous et construire ensemble un projet d'intervention ou de formation.

Emilie Lebel

Emilie Lebel est médiatrice culturelle indépendante et fondatrice des Regards en Miroir, un espace hybride pour inventer des dispositifs de médiation culturelle à la croisée des arts, de l’enfance et de la philosophie. Emilie conçoit et anime des parcours et des ateliers où s’entremêlent cinéma d’animation, spectacle vivant, littérature jeunesse et arts plastiques. Il est possible d’organiser des interventions sur mesure ou clés en main : - éveil au cinéma d’animation à travers les albums jeunesse et les arts plastiques (papier découpé, pâte à modeler, peinture, sable, encre, flipbook, objets pré-cinéma). - ciné-philo Son engagement en tant que médiatrice culturelle est de relier des expériences sensibles, artistiques et réflexives afin de valoriser l’expérience de l’individu et développer la coopération et la créativité.

Antoine Munoz

Médiateur culturel pour le festival du court métrage d'Auch (Gers) et l'association Eidos (Tarn & Garonne), on sensibilise au court et au long métrage pour tous les publics, du plus jeune âge aux séniors en passant par tous les publics dont l'accès à la culture est limité. On analyse, on fabrique, on critique, on tente de toucher du doigt la sensibilité que permet le cinéma.

Francis Gavelle

ANIMATION : intervenant, pour un public adulte, à la Cinémathèque française (programmation) et au Forum des Images (conférence et débats), je peux également être amené à rencontrer des publics plus spécifiques dans le cadre de médiations en écoles animation ou art et culture (LISAA pour des master class, IESA pour des conférences), ou encore dans le cadre de dispositifs jeune public (rencontres à la Médiathèque de La Garenne-Colombes). PRISE DE VUES REELLES : je peux intervenir sur le cinéma français, court et long métrage.

Elise Picon

Elise Picon a étudié aux Arts Décoratifs de Strasbourg, puis à l’École nationale d’art de Paris-Cergy où elle apprend la vidéo, le cinéma et le montage. Elle monte des films, fabrique des documentaires audiovisuels et radiophoniques. Élise mène régulièrement des projets participatifs en Seine-Saint-Denis avec les habitants, mélangeant le son et l’image et questionnant le territoire. Pour animer ses ateliers audiovisuels ou sonores, elle puise dans sa boîte à outils, qu’elle a étoffée au fil de ses expériences. Du cinétract en passant par la vidéo danse, elle propose aux participants un atelier pratique.

Suzanne De Lacotte

Suzanne de Lacotte, co-fondatrice de l'association Les Sœurs Lumière, propose des interventions théoriques (formations pour les enseignants, les acteurs du monde associatif et culturel, bibliothécaires..., interventions sur les films pour les élèves) et pratiques (ateliers de lanterne magique, sur les outils du pré-cinéma). Elle rédige également des outils pédagogiques. Responsable médiation au festival Cinéma du réel et chargée des actions éducatives pour la Cinémathèque du documentaire à la Bpi, elle intervient très régulièrement autour du cinéma documentaire.

Richard Stencel

-Formateur d'adultes ( Animateurs des centres de loisirs, Médiathécaires section jeunesse, volontaires des services civiques images et cinéma, médiateurs culturels jeune public,...). -Mise en place de programmation et d'animations en direction des Très Petits Spectateurs 2/5 ans et de crèches. -Animation de mise en valeur des fonds vidéo jeune public des médiathèques -Animations en Centres de loisirs Maternels et Primaires,... -Animateur-programmateur en salle de cinéma.

Christian Girardot

2 types d'intervention : - Analyse des fonctions du son et de la musique au cinéma : Acquisition d’outils d’analyse de la musique et du son au cinéma, à travers le visionnage et l’analyse d’extraits de films de grands réalisateurs. - Atelier de création musicale et sonore à l'image : La pratique demeure un moment privilégié pour aborder la magie qu'opère le son et la musique sur l'image. Nous avons élaboré ces ateliers dont l'objet consiste à recréer sur un film d'animation existant l'environnement sonore et musical, le champ sonore à savoir les bruitages, les sons d'ambiance, les dialogues et les musiques. Musique assistée par ordinateur sur Protools et Sibelius.

Nicolas Bianco-Levrin

INITIATION À L’ANIMATION : Par groupe de 3 à 5, chacun dessine un personnage et le découpe. Les 3/5 personnages sont mis en scène dans un plan très court. Puis les enfants animent les personnages directement sous le banc titre. Au final, on obtient des séquences animées muettes de 5 à 10 secondes. ATELIER FLIPBOOK : Traverser les océans, aller sur la lune, devenir un dinosaure, le temps de 6 à 8 secondes, en quelques 80 dessins. Réalisation d’un flipbook, première initiation au dessin animé traditionnel. ATELIER FILM D’ANIMATION : Réalisation d’un film d’animation de 4/5 minutes en papiers découpés. Les jeunes commencent par l’écriture du scénario, puis la conception des personnages et des décors. Enfin, ils animent les personnages image par image et enregistrent les voix.

Bartlomiej Woznica

Bartłomiej Woźnica encadre ateliers et formations autour du cinéma avec l’association L’Esprit de la ruche. Il a été responsable pédagogique à L'Agence du court métrage puis à La Cinémathèque française. Diplômé de l'école Louis-Lumière, il a également réalisé plusieurs films documentaires. Il est par ailleurs l'auteur de plusieurs livrets pédagogiques pour les dispositifs scolaires de sensibilisation au cinéma (autour notamment de 12 hommes en colère, Woman At War, Hyènes, La Croisière du Navigator, I Am Not A Witch...) ainsi que de Chris Marker, le cinéma et le monde (éditions À dos d'âne, 2018), à destination des enfants.

Xavier GRIZON

Diplômé d’un Master 2 en Littérature, Cinéma et Sciences humaines, je suis en charge depuis 2001 des actions éducatives au sein de Cinémas 93. Passionné par la transmission du cinéma et la pédagogie active, Je m’intéresse tout particulièrement aux approches ludiques ou collaboratives. J'ai notamment participé aux premières expérimentations du logiciel Lignes de Temps (Centre Pompidou) ou à la création de L’Atelier Cinéma (Centre National de la Cinématographie). Polyvalent et curieux, je peux vous proposer différents types d'ateliers ou de conférences sur-mesure, en fonction du projet, du public, du programme à accompagner. Je peux accompagner une réalisation, animer un débat, présenter un film, proposer un jeu interactif type escape game ou la présentation d'outils numériques ou oeuvres innovantes.

Silvia Staderoli

Réalisatrice de films documentaires et fictions, artiste intervenante pour plusieurs institutions (Centre Pompidou, Arcadi, Maison du geste et de l'image, Enfances au cinéma, CIP, Ligue de l’enseignement). Bilingue italienne.

Suewellyne Groulier

Monteuse de métier, je suis également intervenante / animatrice / accompagnatrice / conceptrice d'ateliers pour enfants. Je fais également partie de l'équipe de programmation/intervention jeunesse pour le Festival Paris Court Devant. Mon travail en quelques mots : - Réalisation de court métrage de fiction avec des jeunes publics du scénario à la diffusion. - Projets multiples techniques : stopmotion, prise de vue réelle, papier découpé, flipbook... - Débat, discussion et réflexion sur les images télé et cinéma. J'ai essentiellement travaillée avec des enfants de 5 à 12 ans mais je suis intéressée pour travailler avec d'autres types de groupe (ado/ adulte).

Florence Guillaume

Ateliers autour du cinéma de patrimoine : Jouets optiques / tournages à la façon de Méliès/frère Lumière/burlesque ... // Ateliers tournage : réalisation de court métrage de l'écriture au montage ou initiation (ado/adultes) // Ateliers Très jeune public autour de la lumière et de la projection // Animation de débat : public enfant/ado // Domaines de prédilection : Cinéma fantastique / cinéma indépendant US / Cinéma muet. Après un BTS de montage, une licence en cinéma, une maîtrise en Valorisation des patrimoines cinématographiques et enfin, un CAP de projectionniste, Florence Guillaume a travaillé 5 ans dans le milieu de l'exploitation, en tant que responsable du jeune public et projectionniste. Depuis 2017, elle est à son compte, et anime de nombreux ateliers et débats autour du cinéma, notamment pour l'association Contrechamps (78), dont elle est membre. Elle est également co-fondatrice d'une association dédiée à la conservation et à la diffusion de films en 16mm.

Bertrand Larrieu

Preneur de son sur des tournages, technicien son (montage son / mixage etc), créateur sonore ; j'ai réalisé depuis 1999, bien des soundtracks, créations sonores et autre travaux de post productions sonores de films documentaires etc... J'ai participé et / ou donné de nombreux workshops et autres interventions pédagogiques autour du son au sens le plus général possible, à biens des publics différents...

Martin Drouot

Interventions théoriques, analyses de films. Interventions pratiques/ateliers : écriture et/ou réalisation.

Jean-Carl Feldis

Atelier/spectacle sur le bruitage, le doublage voix et la musique. Et des ciné-concerts.

Camille Lancry

Je suis réalisatrice de documentaires. J'interviens en parallèle auprès de différents publics depuis 6 ans. Je propose une critique des médias passant par la reconnaissance de la subjectivité, la déconstruction des stéréotypes et la reconstruction d'un propos. Déconstuire/Construire Déclinable de 2h à 40h Public ciblé : Tous Objectifs pédagogiques : Donner des outils pour décrypter l’information. Transmettre le plaisir de questionner le monde et de donner à réfléchir. Trouver une force dans la spécificité de chacun Déroulé et outils : déconstruction de films documentaires par l’histoire de leur fabrication de A à Z choix d’un sujet venant des participants les concernants. Fabrication d’un film documentaire de A à Z : Recherches journalistique : le droit de se questionner et d’aller partout chercher des réponses, la règle des 3 sources. construction d’un propos, d’un angle : la notion d’intention, le tournage, montage, post-prod, diffusion

Béatrice Douillet

Artiste plasticienne diplômée des Arts Appliqués et des métiers d'art. + Formation école-pro du centre Pompidou. Ateliers pour tous les âges. Modules adaptés à la programmation du cinéma. Travaille aussi pendant les vacances scolaires et les week-end. Exemple de propositions sur demande.

Peggy Hartmann

Réalisatrice, comédienne et médiatrice culturelle, je vous propose des actions ludiques ou sérieuses, originales ou classiques mais toujours reposant sur une pédagogie active. Elles sont toutes conçues en fonction des besoins de la structure partenaire et des bénéficiaires (petite enfance, maternelles, personnes en situation de handicap, tout public, etc.) Quelques exemples : - ateliers doublage, bruitage, lanterne magique, pré-cinéma, kamishibaï, réalisation, - jeux cinématographiques, autour du montage, du son, - spectacles d'objet et de marionnette, liés au cinéma, - classe à pac, - initiations à la pratique audiovisuelle, ainsi que des formes et/ou des sujets inédits et originaux à construire avec vous, en fonction de vos envies.

Alice Voisin

J'anime des ateliers cinéma/ vidéos depuis plusieurs années. Je travaille avec différents publics (enfants, adolescents, adultes en souffrance psychique...) au sein de différentes structures. J'aime beaucoup travailler avec des publics amateurs, voir le regard qu’ils portent sur le monde et les aider à mettre un œuvre un projet qui fait échos à leur vision singulière des choses. C’est intéressant de confronter ses idées à celles de personnes évoluant dans un environnement différent : ça déplace les enjeux, les perspectives et le regard ; c’est d’une importante richesse quand on est dans un travail de création.

Antoine De Ducla

Diplômé d'un master pro Didactique de l'image et art de la transmission, j'ai effectué un stage en programmation JP pour le service pédagogique de la Cinémathèque française. J'ai ainsi participé à l'élaboration de la programmation du cycle "En cachette" (à l'occasion de l'exposition F. Truffaut de 2014) ainsi qu'aux activités et projections autour des 100 ans de Charlot. Suite à ce stage, j'ai pu présenter des séances du cycle "En cachette", puis j'ai rejoint le comité de rédaction de Benshi où j'ai rédigé de nombreuses fiches pédagogiques dédiées autant à des films d'animation qu'à des œuvres de patrimoine. Mon expérience dans l'écriture m'a aussi permis de réaliser des dossiers pédagogiques pour des sociétés de distribution ainsi que les notules des programmes d'École et cinéma et Ma première séance. Enfin, j’organise des ateliers de cinéma en école avec Enfances au cinéma et le Forum des Images, et présente avec eux des séances scolaires, notamment pour Mon premier festival.

Raphael Caraty

Je suis comédien au théâtre, au cinéma, en improvisation et aussi pour des fictions sonores. Je peux proposer des ateliers de jeu d'acteurs, d'improvisation, de doublage, de podcast pour les enfants et les adolescents à partir de 7/8 ans.

Pascal-Alex Vincent

Cinéma japonais d'hier et d'aujourdhui.

Mélanie Dubost

Intervenante cinéma : Titulaire d’un Master en études cinématographiques et bénéficiant de plusieurs années d'expérience en animation audiovisuelle et médiation culturelle, j'ai travaillé avec des publics très variés : enfants de l’école primaire, collégiens décrocheurs, lycéens, adultes apprenant le français, personnes en centre d’hébergement d’urgence... Faire un film ensemble est un prétexte ludique pour aborder sans s'en rendre compte différentes problématiques : la cohésion de groupe, la déconstruction des stéréotypes, le langage corporelle, l'élocution, la concentration... ou réfléchir sur des thèmes plus abstrait comme le genre, l'écologie, le rapport à l'argent, la solidarité... Possibilité d'atelier : Analyse de film Fake news - développer son esprit critique Atelier jeu à la caméra Atelier réalisation Avec un nombre suffisant d'heures d'atelier, il est possible d'écrire, réaliser et interpréter un court métrage en groupe ( à partir de 9 ans).

Brigitte Sztulcman

Après avoir été animatrice, professeure des écoles, coordinatrice Ecole et cinéma, intervenante et formatrice en éducation aux images, j'ai co-fondé l'association l'Imaginarius en 2017, afin d'offrir mes services dans un autre cadre. Diplômée d'un Master 2 cinéma-Réalisation et Création, je propose des temps de formation pour les adultes - en particulier les enseignants inscrits dans les dispositifs d'éducation au cinéma - et des ateliers de réflexion et de pratique cinématographique pour un public scolaire. J'interviens aussi auprès des personnes âgées pour leur présenter des films et animer des débats suite à ces projections. Je réalise également de petits films avec ceux qui souhaitent raconter et enregistrer certains épisodes de leur vie.

Damien Keller

Cinéphile formateur et conférencier, je délivre des cours en histoire du cinéma et analyse filmique à l’Université Rennes 2. J’interviens par ailleurs régulièrement pour les formations d’enseignants des dispositifs d’éducation à l’image, pour des interventions auprès de lycéens dans le cadre de l’option cinéma-audiovisuel ainsi que pour des conférences autour de films de patrimoine. Je suis également rédacteur de dossiers pédagogiques (Cahiers de notes sur Le Mécano de la General et Alice Comedies). Docteur en études cinématographiques, je suis auteur d’une thèse portant sur l’œuvre de Jacques Rozier. Mes domaines de compétence portent principalement sur le cinéma de patrimoine (américain, européen ou asiatique) mais je peux également intervenir sur un cinéma plus contemporain. Mes thèmes de prédilections portent sur le cinéma classique hollywoodien et ses genres ainsi que sur les formes de modernité dans le cinéma français.

Raphaël Yung Mariano

Je suis conférencier à la Cinémathèque française et à la Maison Européenne de la Photographie. Après un Master en études cinématographiques à l’Université Paris III Sorbonne-Nouvelle (cf. le livre « Scènes de la vie familiale. Ingmar Bergman », Paris, LHarmattan, 2018), je poursuis mon parcours universitaire en faisant actuellement un Doctorat à lUniversité Paris 8 en Esthétique et sciences de lart. Je suis aussi membre de lassociation Braquage qui a pour but de favoriser la connaissance du cinéma expérimental en organisant des projections, des festivals, des rencontres avec des cinéastes et des ateliers d’initiation « autour » du cinéma (ateliers de lanternes magiques, interventions sur pellicules, cours théoriques, etc.) Je travaille sur Ingmar Bergman, le western, le pré-cinéma, les liens entre photographie et cinéma, etc.

Laura Cattabianchi

Après avoir étudié l’histoire du cinéma en Italie, mon pays natal, je suis arrivée en France pour poursuivre mes études en documentation et médiation. Entre 2013 et 2020 j’ai intégré l’équipe de la Gaîté Lyrique, lieu dédié aux cultures numériques et aux musiques actuelles. C’est au centre de ressources de la Gaîté que j’ai découvert l’offre d’applications sur tablettes dont je suis de près l’évolution. Afin de mettre en valeur cette offre numérique je conçois et mène des ateliers qui proposent d’explorer la création artistiques sur tablette et imaginent une relation plus créative et dynamique aux écrans et au numérique. Ces ateliers thématiques combinent la pratique artistique et l’expérimentation en s’appuyant sur la complémentarité des médias (livres jeunesse, films, musique, applications, logiciels, etc.). Je partage cette expérience à travers des formations en direction des professionnel.le.s de l’éducation, des bibliothèques et des salles de cinéma.

Marlène Lahalle

Marlène Lahalle a été tour à tour professeure, animatrice socioculturelle, coordinatrice de dispositifs d’éducation à l’image, intervenante et formatrice en éducation aux images. En 2018, elle crée son activité, Plein les mirettes, pour proposer ses services en indépendante. Plein les mirettes propose des médiations, des interventions et des formations en éducation aux images sur Marseille, en région Sud et en France. 🔎 MÉDIATIONS 🔎 Éveil au cinéma, jeux et quizz autour des images, échanges après projection, conférences ludiques et participatives, interventions théoriques, ateliers de programmation, rencontres métier 🎬 ATELIERS DE PRATIQUES 🎬 Cinéma danimation, prise de vues réelles, effets spéciaux, séries, son 🖋 FORMATIONS 🖋 Dispositifs scolaires (Maternelle et cinéma, École et cinéma), médiation cinématographique, cinéma et émotions, médiations et animations numériques autour du cinéma, ateliers cinéma, ateliers cinéma danimation.

Christelle Regnier

Je réalise des ateliers pour découvrir le cinéma de façon ludique. En voici quelques exemples : pré-cinéma, lanterne magique, kamishibaï (retour sur un film grâce au kamishibaï), atelier bruitage, initiation au film d'animation, action autour de l'incrustation sur fond vert. Si vous programmez un film mettant en scène des robots, je vous propose un atelier de fabrication d'un robot (avec enregistrement de la voix du robot qui se déclenchera en touchant différentes parties du robot).

Association Mondes et Multitudes

Mondes et Multitudes est une association de cinéma itinérant et d'éducation à l'image basée en Aveyron. Nous proposons des projections en salle et en plein air, ainsi que des ateliers programmation, réalisation, kamishibaï, stop motion, mashup, éducation aux médias etc.. Vous trouverez notre plaquette sur notre site internet qui détaille nos offres. Nos intervenants sont des professionnels du cinéma et de l’éducation à l’image. Ils apportent leur savoir-faire technique et théorique et accompagnent les participant-e-s durant toutes les étapes de la création et de la réflexion.

Olivier Merlin | Omergraphie

Artiste auteur plasticien, illustrateur en volume et animateur en stop motion autodidacte dans le Gers, je réalise des ateliers de création de courts-métrages d'animation en stop motion dans les lieux culturels et institutionnels (établissements scolaires, médiathèques, musée...). De l'écriture du scénario au storyboard, de la création de personnages et des décors, à la prise de vue image par image, je m'adapte à tous projets. J'utilise principalement des objets de récupération et étant sous linux, du logiciel libre afin de sensibiliser les participants. Je vous laisse découvrir quelques réalisations d'ateliers :

Anna Marmiesse

Scénariste-réalisatrice et journaliste, je propose deux types d'intervention : - débats et analyses de films avec des jeunes publics du primaire au lycée (je suis spécialiste notamment des films musicaux). - ateliers d'écriture et/ou de réalisation de courts-métrages de fiction avec des jeunes publics du primaire au lycée. Je suis aussi disponible pour rédiger des documents pédagogiques d'analyse filmique et d'histoire du cinéma.

Mireille Le Ruyet

Intervenante images et cinéma depuis plus de 10 ans. Amoureuse des images, j'ai un véritable goût pour la transmission. Mêlant pédagogie et divertissement, mes interventions ont pour objectif d'ouvrir le regard et d'aller chercher les ressources que chacun possèdent pour interpréter les images. Grâce à mes affinités pour le jeune public (de la petite enfance aux adolescents), le but est de faire découvrir la multiplicité des images, d’éveiller à l’imagination et à la créativité. Interventions à travers des ateliers pratiques, pédagogie et outils de médiation autour des images et du cinéma.

Sonja Jossifort

J'ai construit et formalisé un cadre d’intervention qui associe mes connaissances du cinéma - court métrage, animation, documentaire, long métrage Tv-cinéma, et ma formation en sociologie spécialisée sur les questions de genre ; la construction sociale du féminin, du masculin. - J'anime des ateliers de sensibilisation à l’égalité filles/garçons et aux différents types de discriminations, en utilisant l’image et le film comme support pédagogique. J'accompagne la programmation de films qui interrogent les stéréotypes véhiculés à travers les productions audiovisuelles, les médias, la publicité, la pop culture. Des films qui abordent également et plus largement la place des femmes dans la société : l'histoire, l'héritage du matrimoine, l'éducation, l'orientation scolaire, le travail, la politique, les sciences, les arts, le sport... J’adapte mon approche en la déclinant sous différents formats et durées en fonction des publics et besoins de chaque organisme.

Amandine Tondino

Amandine Tondino est une auteure réalisatrice et intervenante cinéma jeune public. Elle est titulaire de deux masters : en écriture de scénario/réalisation et en histoire du cinéma. Depuis 2017, Amandine intervient régulièrement auprès de plusieurs structures pour organiser et animer des ateliers de cinéma. Elle travaille ainsi avec des jeunes de 2 à 17 ans, sur des thèmes aussi variés que la réalisation de courts-métrages, l'écriture de scénarios, le pré-cinéma, le cinéma muet, l'adaptation ou l’analyse filmique. Pour Enfances au Cinéma et l’Agence du Court-Métrage, Amandine conçoit et anime régulièrement des ateliers liés à des corpus de films, dont ceux du dispositif École et Cinéma. Elle présente des séances scolaires, organise des ciné-débats et met en place des activités ludiques en salles, notamment pour Mon Premier Festival. Elle conçoit aussi des contenus pédagogiques adaptés aux enfants et adolescents, tels que des tutoriels et des ateliers de cinéma interactifs en ligne.

Marielle Bernaudeau

* Conceptrice et animatrice d'ateliers pour enfants - cinéma et photo - dans les lieux culturels (Les enfants d'abord ! au Jeu de Paume, festivals) et institutionnels (établissements scolaires, médiathèques). * Formatrice en lien avec les dispositifs d'éducation à l'image (maternelle et cinéma, école et cinéma, collège au cinéma, Images en bibliothèque). * Rédactrice de dossiers pédagogiques (cahier de notes sur Le Tableau et sur Un conte peut en cacher un autre) * Animatrice du site lafilledecorinthe.com

Adam Garner

Médiation culturel en cinéma // Animation d'ateliers de formation et d'initiation au cinéma destinés à tous les âges incluant de la pratique et de la théorie (écriture de scénario, réalisation, montage, histoire du cinéma, analyse de film) // Préparation de séance de courts-métrage et accompagnement de projection. Diplômé d'un Master 2 en Pensée du cinéma à l'Université de Lyon 2 et réalisateur indépendant // Une année d'expérience en tant que médiateur culturel au sein du pôle Éducation aux Images de l'Aquarium Ciné-Café

Nicole Fernandez Ferrer

Documentaire. Fiction. Cinéma camp. Féminisme. Stéréotypes de genre. Cinéma militant. Amérique latine. Films lgbt. Son au cinéma. Cinéma d’animation. Formation à l’analyse cinématographique et au débat.

Lola Biard

Intervenante artistique alliant cinéma, arts plastiques et théâtre. En 2018, Lola Biard crée avec la compagnie de théâtre Machine l’outil pédagogique Holophore, un théâtre d’hologrammes qui utilise les écrans autrement pour être une source de création et de découverte. Après des études en école d’art en Belgique, pour étudier le cinéma d’animation et la narration, elle poursuit en obtenant en 2019 un diplôme de master en didactique de l’image, outils pédagogiques et art de la transmission à l’Université de Paris 3. Son parcours l’a formé à comprendre son public pour transmettre, partager et créer autour des arts qu’elle pratique. Aujourd’hui, costumière et accessoiriste pour la compagnie Machine, elle cogère le projet Holophore (ateliers, événements, expositions et formations). www.holophore.fr www.machine.theater www.instagram.com/lol_bds/

Alexandre Noyer

Formations, ateliers, conférences sur l'écran d'épingles avec des écrans d'épingles de nouvelle génération de ma fabrication. Réalisation de film d'animations en stop-motion avec cette technique.

Carlos Ceacero

Cinéaste espagnol, je propose des les ateliers suivants : -Réalisation d'un court-métrage -Ecrire et filmer avec un smartphone -Développer sa créativité

Marie Horel

Enseignante de Lettres modernes et intervenante-formatrice en pédagogie des images, je suis diplômée du master pro Didactique des images de Paris 3. J'ai co-créé avec une autre professeure de français, Pauline Curry, l'association Fenêtres sur cours en 2015. À travers mes interventions, je cherche à transmettre le cinéma de manière ludique où le croisement des regards et la co-construction sont au centre des échanges. J'anime régulièrement des formations pour les enseignants dans le cadre des dispositifs d'Education aux images (Collège et Ecole au cinéma sur Paris, en Seine-Saint-Denis ou dans le Val-de-Marne). Ancienne rédactrice de Benshi.fr, j'aime aussi beaucoup écrire. J'ai travaillé pour le CNC et l'Agence du court métrage pour lesquels j'ai rédigé des documents pédagogiques destinés aux enseignants et aux jeunes publics. J'ai co-rédigé récemment un article avec ma partenaire pour un ouvrage sur les Nouvelles didactiques autour de l'image, paru aux éditions L'Harmattan.

Claudine Le Pallec Marand

Docteure en cinéma, je suis à la recherche de la meilleure pédagogie possible pour sensibiliser à l'analyse de film et transmettre l'histoire (critique) du cinéma. Enseignante à Paris 8, Paris 3 et Amiens, je pense que les meilleures interventions pour les profs de Collège et Lycée, les Ciné Club adultes (Aubervilliers, La Courneuve et Vitry-sur-Seine) comme auprès du jeune public adolescent se nourrissent d'extraits de films et de lien avec le cinéma présent. Spécialiste de l'histoire du cinéma français (fiction et documentaire) de Lumière-Méliès-Guy-Linder à la Double Vague d'aujourdhui, je suis aussi fidèle au matrimoine du monde entier : un point de vue à défendre, une histoire à reconstruire. Le Forum des images (75), Cinéma Public (94), Ecrans VO (95), l'Acrif (Ile-de-France), l'ACAP (Hauts de France) et les DDLP me renouvellent d'année en année leur confiance mais j'aime aussi avoir l'occasion de découvrir les cinémas de toute la France.

Violaine Lecuyer-Reymond

Je suis arrivée au cinéma d'animation une fois plasticienne, très intéressée aussi par le mouvement, la danse. L'animation est un médium magnifique, très complet, que j'ai grand plaisir à partager avec tous types de publics, aussi bien néophyte que professionnel. Le plaisir, l'émerveillement des participants devant la matière en mouvement et l'infinité des possibles sont une constante. J'aime les accompagner dans ces découvertes. Mes interventions prennent des formes multiples : formations, ateliers (papier découpé, pâte à modeler, peinture, sable, pixilation, flipbooks, objets pré-cinéma), conception d'atelier. J'aime m'adapter à la spécificité de chaque demande.

Stéphane Grobost

- symbolique des images chaine Liber Mundi ex sur 2001 avec Michel Ciment https://www.youtube.com/watch?v=Q_MhWY36QG8&t=5108s - cinéma et questions sociales ex sur l'éducation avec Bertrand Tavernier https://www.dailymotion.com/video/x808469 - lien entre cinéma et bande dessinée chaîne papiers nickelés ex sur le biopic consacré à Lino Ventura https://www.youtube.com/watch?v=bMhM7x2SyXI&t=2021s - projet en cours de ciné club un rêve occitan en lien avec la web série https://www.youtube.com/channel/UCUSERInI3eYQqmYyBsgX9_g - conférence sur des auteurs ( Kubrick , Malick , Grémillon, Jodorowsky) - conférences sur des thémes ( le graal, l'eau , les astres

Anne-Sophie Lepicard

Formations et ateliers autour du son (doublage et mise en sons d'images fixes et en mouvement) pour le jeune à très jeune public / Ateliers de programmation / Animation de débats, rencontres et tables rondes / Interventions et rédaction de dossiers pédagogiques / Ciné-spectacle pour le jeune public. Anne-Sophie Lepicard a été coordinatrice de Collège au cinéma dans le Val-de-Marne et programmatrice du festival Ciné junior pendant dix ans. Egalement autrice de plusieurs courts métrages et de documentaires pour France culture et Arte radio, chroniqueuse sur l'enfance et le cinéma pour Radio Aligre.

Laurent Aknin

Historien et critique de cinéma, écrivain. Travaille sur les thèmes suivants: Cinéma et littérature, adaptations littéraires au cinéma. Le Péplum et l'antiquité au cinéma. Le "Cinéma Bis", le cinéma de genre(s), la Série B, le Fantastique. L'Histoire du cinéma américain. L'Histoire générale du cinéma.

Wilfried Jude

Formateur en cinéma et audiovisuel : écriture, réalisation, montage. Formateur en écriture sérielle (showrunning, bible, arche narrative) de fiction et documentaire. Intervenant en réalisation de fiction, avec une spécialité pour le cinéma fantastique et le documenteur (mockumentary). Intervenant en atelier de programmation (choix des films, méthodologie de programmation, suivi et accompagnement des restitutions). Formateur de pratiques d'éducation aux images : Comment penser et mener un atelier de création audiovisuelle. Comment accompagner les regards. Comment faire travailler ensemble les travailleurs sociaux et les intervenants. Censure et auto-censure : Peut-on tout montrer et comment ? Le vrai / Le faux : ateliers et formations spécifiques autour de la manipulation des images. Réalisateur de vidéos et textes pédagogiques autour de films des dispositifs scolaires.